Há músicos que tocam notas. Há compositores que escrevem canções. E há aqueles raros seres que entendem que a música é, antes de tudo, um encontro. Encontro de ritmos, de histórias, de gentes. Bororó é desses. Um multi-talentoso músico, compositor, pesquisador e, acima de tudo, defensor incansável de três causas que se entrelaçam em sua vida: a efervescente cena cultural de Goiânia, a grandiosidade da música brasileira e a ancestralidade pulsante do povo Kalunga.

Quando Peter Gabriel, ícone do rock progressivo e mundial, ouviu Bororó tocar ao lado de Beth Carvalho, não poupou elogios. Não era para menos. Ali, diante de um dos grandes nomes da world music, um brasileiro de mãos firmes e olhar atento traduzia em acordes a alma de um país. Não era apenas técnica. Era sentimento. Era pertencimento.

Bororó já cruzou fronteiras. Seu instrumento atravessou palcos na Europa, nos Estados Unidos, na América Latina. Mas, curiosamente, onde sua música mais ecoa é nas raízes. No chão batido do Cerrado. Na fé do povo Kalunga, maior comunidade remanescente de quilombos do Brasil, localizada no nordeste de Goiás. Foi lá que Bororó, através do Instituto Bororó, transformou arte em ação.

O Instituto não é apenas um braço social. É um gesto de amor à cultura brasileira. É a certeza de que a música não pode ser privilégio de poucos, mas sim território livre de todos. Por meio dele, Bororó promove oficinas, valoriza a cultura Kalunga, preserva a memória e cria pontes entre o erudito e o popular, o tradicional e o contemporâneo.

Ao longo de décadas, sua trajetória foi generosamente celebrada. Prêmios, títulos e homenagens não faltam. Mas quem conhece Bororó sabe: ele não coleciona troféus. Ele coleciona histórias. A do violeiro anônimo que encontrou no Cerrado. A da criança Kalunga que, pela primeira vez, segurou um violino. A do parceiro musical que virou irmão.

Goiânia, hoje reconhecida como um dos polos musicais mais vibrantes do país, muito deve a esse mestre silencioso. Bororó não é daqueles que buscam holofotes. Prefere o palco dividido. A roda de choro. O improviso de fim de noite. O encontro genuíno entre gerações.

Nesta edição da BrasilBest, celebramos Bororó não apenas como músico, mas como ponte. Como aquele que, entre uma turnê internacional e uma oficina no quilombo, lembra diariamente que a cultura brasileira é viva, é diversa e é, acima de tudo, resistência.

Que seus acordes continuem a nos guiar.
Que o Instituto Bororó floresça.
E que a música, essa linguagem universal, siga sendo, em suas mãos, a mais bela tradução do Brasil.

Currículo

DIMERVAL FELIPE DA SILVA (BORORÓ)

Compositor, Músico, Cantor, Arranjador, Produtor e Diretor Musical

Sobre

Nascido em Goiânia,e tendo vivido a infância e adolescência em Belo Horizonte-MG,
Bororó vem construindo sua carreira desde os 12 anos. Após mais de vinte e cinco
anos de intensa atividade profissional na cidade do Rio de Janeiro, é considerado um
dos mais competentes e talentosos instrumentistas brasileiros.
Músico popular extremamente versátil, domina vários instrumentos musicais:
contrabaixo elétrico, contrabaixo acústico, violão, viola caipira, guitarra midi e bateria.
Como instrumentista, destaca-se principalmente como baixista por sua personalidade e
estilo inconfundíveis, dono de uma pegada e de um swing elogiados publicamente pelo
ex-Genesis Peter Gabriel (Folha de São Paulo, 10/12/87), quando assistiu ao show de
Beth Carvalho, com quem Bororó trabalhou durante 7 anos (1985-1992).

Destaques e Prêmios

Doutor Honoris Causa (dezembro/2025) – Título concedido em reconhecimento aos
relevantes serviços prestados à sociedade, com contribuição expressiva para a cultura,
as artes e a formação humana no Brasil.
Laboratório de Música Popular "Bororó Felipe" (2019) – Inaugurado pela
Universidade Federal de Goiás, o LABORIS da EMAC/UFG é um espaço que atende
demandas de ensino, pesquisas, extensão e performance relacionados ao universo da
música popular.

Troféu Buriti (maio/2018) – Concedido pela Secretaria de Cultura de Goiânia pelos
serviços prestados à cultura na área da música.
Certificado de Reconhecimento UN-HABITAT (06/10/2003) – Concedido pelo
Programa das Nações Unidas para os Assentamentos Humanos por sua contribuição
no CD comemorativo "Rios do Rio", com a música "Força" (Bororó/Carlos Ribeiro).
Sarau Noites Goianas (29/04/1999) – Homenageado pela Secretaria de Cultura do
Estado de Goiás pelos relevantes serviços prestados à música de Goiás.
Medalha Nhanhá Do Couto (05/11/1998) – Concedida pelo Conselho Estadual de
Cultura no evento Personalidades Culturais 98, por sua contribuição e destaque na
área musical no Estado de Goiás.

Títulos e Formação

• Membro da Academia Goianiense de Letras
• Doutor Honoris Causa (2025)

Trajetória Profissional
Anos 1960, 1970,1980 – Formação

Década de 60:
Em 1965 , aos 12 anos iniciou sua trajetória musical tocando em conjuntos de baile de
Belo Horizonte- MG

Década de 70:
Voltou para Goiânia, e no início da década participou de importantes Conjuntos de
Baile de Goiânia.
Através do convite do Maestro Brás de Pina e Sérgio Leão, foi integrante e um dos
fundadores da primeira Filarmônica do Estado de Goiás.
Realizou o Show autoral : “A Tempo e a Gosto”, logo em seguida realizou o Show com
Orquestra Filarmônica chamado “Barroca”.

Década de 80:
Mudança para o Rio de Janeiro em 1984, quando já iniciou trabalhando com Sérgio
Ricardo,e logo depois contratado pelo estúdio Moinho trabalhando com o maestro
Leonardo Bruno, Nei Lopes e Wilson Nunes
1985-1992: Baixista de Beth Carvalho – Apresentações por todo o território nacional
e em diversos países da Europa e América Latina.

Festivais e Eventos Internacionais:
• Festa do Avante – Portugal (1986)
• 7º Festival Internacional de Música Popular de Varadero – Cuba (1988)
• Viva Brasil 88 – Hamburg, Berlin, Xanten, Brussel, Mannheim, Köln, Frankfurt –
Alemanha (1988)
• North Sea Festival – Den Haag – Holanda (1988)
• Espetáculo Beth Carvalho ao ar livre – Bruxelas – Bélgica (1988)
• Encontros Sem Fronteiras – Buenos Aires – Argentina (1988)
• Festival de Montreux – Suíça (1990)
1986: Estória de João-Joana – Participação no projeto com Sérgio Ricardo e Carlos
Drummond de Andrade, arranjos e regência de Radamés Gnatalli, apresentado com a
Orquestra Sinfônica de Brasília.
Anos 1990 – Consolidação Nacional e Internacional
1990: Estória de João-Joana – Apresentação com a Orquestra Sinfônica Juvenil do
Estado de São Paulo (Regente: Juan Serrano).
1994: Turnê em Portugal – Participação em diversos shows acompanhando o cantor e
compositor Sergio Ricardo.
1994: Songbook de Dorival Caymmi – Arranjador no projeto produzido por Almir
Chediak (4 CDs).
1994: Disco de Fátima Guedes – Arranjador do álbum "Pra Bom Entendedor".
1995: Caracas, Venezuela – Shows com Sergio Ricardo.
1996: Free Jazz Festival – Com Edu Lobo e Zé Nogueira (Rio de Janeiro, São Paulo e
Porto Alegre).
1996-2002: Baixista em bandas de renomados artistas – Edu Lobo, Verônica
Sabino, Zé Nogueira, Marco Pereira, Zé Renato, Leandro Braga, Ivan Lins, Dori
Caymmi, Gal Costa.
1997-2000: Oficina de Música de Curitiba – Ministrou cursos de Contrabaixo Elétrico:
Oficina de Samba e Prática de Conjunto nas edições XV, XVI, XVII e XVIII (janeiro de
1997, 1998, 1999 e 2000), a convite da Fundação Cultural de Curitiba – Conservatório
de MPB.
1997: Disco de Kenny Rankin – Participação como baixista ao lado de Toots
Thielemans e Michael Brecker, produção de Oscar Castro Neves.
1997: Turnê com Ivan Lins – Europa e Estados Unidos
Europa (julho/1997): Barcelona, Lyon, Madrid, Pescara
Festivais:
• North Sea Jazz Festival – The Hague – Holanda
• Royal Festival Hall – Londres – Inglaterra
• Internacional Istanbul Jazz Festival – Istambul
• Tropico Viva Vida Festival – Roma – Itália
Estados Unidos (setembro-outubro/1997): Los Angeles, Denver, San Diego,
Guerneville, Oakland, Santa Cruz, Monterey, Chicago, Boston, Pittsburgh e Nova York.
1998: Córsega, França – Acompanhou o violonista, compositor e arranjador Marco
Pereira.
1999: Free Jazz Festival – Com o tecladista Leandro Braga (Rio de Janeiro e São
Paulo).
1999: Estória de João-Joana – Apresentação com a Orquestra Sinfônica do Teatro
Municipal do Rio de Janeiro.
1999: Disco "O Dono do Samba" – Composição de Bororó com letra de Fátima
Guedes, gravada pela cantora Sandra Ávila (Curitiba), produção e arranjos de Gilson
Peranzetta.
1999: Disco de Aldir Blanc – Compositor, instrumentista e arranjador, coautor da
música "Na Orelha do Pandeiro" (Bororó/Lúcia Helena/Aldir Blanc).
Anos 2000 – Produção e Direção Musical
2002: Banda de Gal Costa – Baixista em shows por todo o Brasil e temporada em
Portugal.
2004: Sacopenapã – Uma Sinfonia Para a Lagoa – Arranjador, compositor, produtor e
diretor musical do evento comemorativo do aniversário da Cidade do Rio de Janeiro,
realizado na Lagoa Rodrigo de Freitas (06/03/2004). Incentivo federal da Lei Rouanet
sob patrocínio da Petrobras. Sinfonia composta por Edmundo Souto em parceria com
Danilo Caymmi, Nei Barbosa, Paulinho Tapajós, Eduardo Goldenberg, Stil, Sérgio
Natureza, João Pimentel, Fernando de Lima e Paulinho Feital. Participações especiais:
Emílio Santiago, Beth Carvalho, MPB4, Zé Renato, Quarteto em Cy, Dudu Nobre e
Luanda Cozetti.
2004-2005: Banda de Gal Costa – Segunda participação como baixista.
2006: Curador do I Goyaz Jazz Festival – Goiânia.
2006: Prêmio Tim de Música Brasileira – Participação como instrumentista.
2008: Comemoração 50 anos da Toyota no Brasil – Instrumentista na banda de
Milton Nascimento, Roberta Sá e Toquinho.
2009-2010: Banda de Ivan Lins – Segunda participação.
2010: Prêmio da Música Brasileira – Participação como instrumentista (agosto/2010).
Anos 2010 – Consolidação e Projetos Autorais
2010: CD "Janeiro" de Yoichi Murata – Contrabaixista no álbum do trombonista
japonês com Ivan Lins.
2011-2017: Estúdio Set Up Music Produções – Produtor, arranjador e instrumentista
em parceria com Jairo Reis.
2013: I FIGO (Festival Internacional de Música em Goiás) – Curador e
homenageado.
2014: CD "Iluminados" de Leny Andrade – Contrabaixista.
2014: DVD da Banda Pequi – Participação especial na gravação com João Bosco e
Nelson Faria.
2015: CD de Fátima Guedes – Arranjador, instrumentista (violão e contrabaixo) e
coprodutor do novo álbum lançado em dezembro.
2015-2017: Produções de artistas goianos – Produziu em seu estúdio os CDs de
Juraildes da Cruz, Nilton Rabello, Goya, Gustavo Ribeiro, Luiza Rabello, entre outros.
2016: Segundo Arraiá do Cerrado – Instrumentista no show de Margareth Menezes
em Teresópolis-GO (junho).
2018: Minicurso no VIII Simpósio Internacional de Musicologia – "Brasil Nação
Kalunga: escravos da liberdade" em Pirenópolis-GO (junho).
2019: Curso de Verão da CEP – Escola de Música de Brasília – Ministrou aulas
(janeiro).
Anos 2020 – Presente
2021: Instituto Bororó – Abertura do Instituto com inúmeros projetos culturais e
sociais em andamento.
2022: Aulas de violão no Colégio Estadual Comendador Joaquim Alves – Parceria
do Instituto Bororó e Guardiã do Ser.
2022-2023: Turnê "Quem te viu, Quem te vê" – Homenagem a Chico Buarque em
Portugal, com direção artística de Cristóvão Bastos.
2024: Turnê de Andrea Bocelli no Brasil – Acompanhou o cantor italiano Davide
Carbone na abertura (maio).
2024: Sambabook da Beth Carvalho – Participação nas gravações do projeto.
2024: Álbum de Neguinho da Beija-Flor – Gravação com Xande de Pilares.
2024: Álbum de Ivan Lins 80 anos - Contrabaixista
2025: Show de Lançamento do Sambabook da Beth Carvalho – Contrabaixista.
2025: DVD de Sombrinha 50 anos – Participação na gravação.
2025: Álbum de samba da dupla 'Prettos' – Participação na gravação.
2026: Curso de Verão CIVEBRA – Ministrou aulas de contrabaixo popular na Escola
de Música de Brasília (12 a 24 de janeiro).

Projetos Autorais

CD Brasil Kalunga (2025)
Projeto cultural em fase de finalização, com lançamento previsto para 2026. O álbum
Brasil Kalunga celebra a cultura da Comunidade Kalunga, maior comunidade
quilombola do Brasil. Com produção musical, composições e arranjos de Bororó Felipe,
e letras de Carlos Ribeiro, o trabalho promove a valorização dos saberes tradicionais e
a preservação da memória afro-brasileira.
O álbum conta com a participação especial de músicos Kalunga e renomados artistas
da música popular brasileira, como Chico Buarque, Gilberto Gil e Milton Nascimento,
estabelecendo um importante intercâmbio cultural.
O projeto reafirma o compromisso com a diversidade, a inclusão social e a força da
ancestralidade afro-brasileira através da música.
Quarteto Brasil
Integrante do Quarteto Brasil, juntamente com Cristóvão Bastos (piano), Jurim Moreira
(bateria) e Zé Canuto (sax).
Quarteto Bororó
Apresenta atualmente seu show com o Quarteto Bororó em festivais.
Composições Selecionadas
• "Vaqueirada" (Bororó/Edmundo Souto/Ney Lopes) – Gravada por Beth Carvalho no
disco "Saudades da Guanabara"
• "Caminho das Pedras" (Bororó) – Disco do grupo Batacotô, ficou em sétimo lugar na
Billboard Latina - EUA
• "São Luiz dos Montes Belos" (Bororó/Luiz Augusto) – Disco do grupo Batacotô
• "Na Orelha do Pandeiro" (Bororó/Lúcia Helena/Aldir Blanc)
• "O Dono do Samba" (Bororó/Fátima Guedes)
• "Força" (Bororó/Carlos Ribeiro) – CD "Rios do Rio" (UN-HABITAT)
Parceiros musicais: Carlos Ribeiro, Ney Lopes, Sergio Ricardo, Paulo César Pinheiro,
Edmundo Souto, Lúcia Helena, Aldir Blanc e Fátima Guedes.

Colaborações com Grandes Artistas da MPB

Ao longo de sua carreira, Bororó atuou em shows e gravações junto aos mais
renomados artistas da MPB, do Samba e da Música Instrumental Brasileira:
Alceu Valença, Alcione, Aldir Blanc, Almir Guineto, Amelinha, Beth Carvalho, Caetano
Veloso, Chico Buarque, Cristóvão Bastos, Daniela Mercury, Dona Ivone Lara, Dori
Caymmi, Ed Motta, Edu Lobo, Elba Ramalho, Emílio Santiago, Fafá de Belém, Fagner,
Fátima Guedes, Flávio Venturini, Fundo de Quintal, Gal Costa, Geraldo Azevedo,
Gilberto Gil, Guinga, Hamilton de Holanda, Ivan Lins, Ivete Sangalo, Jair Rodrigues,
Jane Duboc, Jards Macalé, João Bosco, João Donato, Jorge Aragão, Jovelina Pérola
Negra, Jurim Moreira, Katinguelê, Lecy Brandão, Leila Pinheiro, Leandro Braga, Leny
Andrade, Marco Pereira, Marcos Suzano, Mário Lago, Martinho da Vila, Milton
Nascimento, Moacir Santos, Negritude Júnior, Ney Lopes, Ney Matogrosso, Oscar
Castro Neves, Paulo Moura, Paulinho da Viola, Paulinho Moska, Paulinho Tapajós,
Sergio Ricardo, Simone, Sivuca, Só Pra Contrariar, Toninho Horta, Verônica Sabino,
Victor Biglione, Wagner Tiso, Zé Canuto, Zé Nogueira, Zé Renato, Zeca Baleiro, Zeca
Pagodinho entre outros

Artistas internacionais: Kenny Rankin, Toots Thielemans, Michael Brecker, Dione
Warwick,Sara Gonzales, Mercedes Sosa, Yoichi Murata entre outros.

Ensino e Curadoria
Oficina de Música de Curitiba (1997-2000) – Ministrou cursos de Contrabaixo
Elétrico: Oficina de Samba e Prática de Conjunto nas edições XV, XVI, XVII e XVIII.
I Goyaz Jazz Festival (2006) – Curador, Goiânia.
I FIGO – Festival Internacional de Música em Goiás (2013) – Curador e
homenageado.
VIII Simpósio Internacional de Musicologia (2018) – Minicurso "Brasil Nação
Kalunga: escravos da liberdade" em Pirenópolis-GO.
CEP – Escola de Música de Brasília (2019) – Curso de verão.
Colégio Estadual Comendador Joaquim Alves (2022) – Aulas de violão em parceria
do Instituto Bororó e Guardiã do Ser.
CIVEBRA – Escola de Música de Brasília (2026) – Curso de verão de contrabaixo
popular (12 a 24 de janeiro).

Contato institucional:
E-mail: bororo.fogareu@gmail.com
Site: www.institutobororo.org
Instagram: @bororofelipe